清代玻璃画： 东西方科技文化调停的结晶

　　明末清初，东西方生意的亲热来往及西方宣道士的东来，使得紫禁城内出现了西方舶来品，玻璃画即为其一。玻璃画是指在机械玻璃或玻璃镜的后背所作的画。抚玩者行使玻璃的通后性，历程玻璃的反目来欣赏画作。玻璃画绘制技法怪僻，用于宫中多种修筑场合，所用板滞玻璃以进口为主，颜料为中西连结，呈现了清代对象方科技与文化的转圜。

　　玻璃画与常日纸面、布面油画创设形式阔别明确。后者的绘制挨次通俗为：先画出皮相，而后逐渐上色，末尾绘出细节。玻璃画的绘制挨次则相反：绘者将重静玻璃平铺于桌台上，采取逆向的绘画顺序，即先将观者从背面看到的表层内容绘出，然后通过“回溯”系统，顺序叠加各层色块，末了绘出背景。这种绘画格局映现的视觉成果让观者从后面能够了解地看出修筑、人物、山水等内容的细部，而在正面仅能看见外观和填彩。

　　玻璃镜是在玻璃背部添加一层反射质料制成，在明末清初传入他们国。如清人弘昼撰《稽古斋全集》卷八载：“玻璃朗镜自西洋，兼赖人工夸耀藏”。纯玻璃画不具有镜子听命，而将就玻璃镜画而言，玻璃镜上的个别水银和锡被剔除，取代为画面，其大家场地仍相接着镜子的效能。这使得赏玩者既能够浏览玻璃画的内容，同时还能够照镜子。法国学者伯德莱著有《清宫洋画家》一书，书中记载了法国耶稣会士王志诚对待玻璃画技法的形容：当时中原从欧洲进口了大批宏壮又摩登的玻璃镜面，个中很多在运输中受损，即镜面个别场面的涂锡层剥落；乾隆帝不理想失掉如此珍爱的物品，是以吁请王志诚在玻璃镜上作画。王志诚在玻璃镜后背绘制了一幅草图，标出了人物像、动物画、风光画的外部外貌，这些外观网罗了剥落的涂锡层地点。随后，他绘出画作，而镜面其余场面的涂锡层仍依旧。王志诚觉得，这种绘画很是斑斓，且给人的感觉不像是绘制的，而像是反射在玻璃镜上的。

　　宫中玻璃画的应用场关，见故宫博物院编《清宫画家郎世宁年谱兼在华耶稣会士史事稽年》中相合纪录，可知一二。据载，郎世宁、王志诚、艾启发等西洋画师，均在宫中绘制过玻璃画。乾隆元年（1736年）八月初十，郎世宁为如意馆后殿明间钟架玻璃门画油画；乾隆七年（1742年）九月初四，筑福宫小三卷房床罩内玻璃镜画油画花卉，由郎世宁、王志诚起稿；乾隆二十六年（1761年）七月初五，由艾启蒙合作起稿玻璃画，所用玻璃在圆明园海晏堂明间西、南、北进间镶用。由上可知，玻璃画运用于宫中门窗、围屏、床罩、插屏、挂屏、灯座、花座等修筑部位。

　　清康熙时期，宫廷修设了玻璃厂。然而考究声明：清宫玻璃厂只管有较高的玻璃烧制技巧，但临蓐的玻璃器多为宫廷御用豪华器皿，以及各式用途的光学玻璃；死板玻璃则起因技艺不足或本钱过高，而吃紧委托进口。如《乾隆三年各作成做活计清档》载，乾隆帝于乾隆三年（1738年）下旨：“玻璃厂将窗户眼并做摆锡用的玻璃片，烧造些呈览”；厥后开掘资本过高，以是又下旨：“工价大了，不消做”。

　　从颜料角度而言，故宫学者基于对部分玻璃画的检测，得到了不同神色及对应的颜料成分。其对应合连为：红朱砂，黄雌黄或赭石，蓝普鲁士蓝，绿石绿或雌黄、普鲁士蓝搀和，棕赭石。普鲁士蓝为进口颜料，其余颜料为全部人国古代绘画颜料。普鲁士蓝在1704年1707年由德国人发现，为油画颜料，具有制作简洁、价格低廉、无毒害、机能加强、着色力强等甜头，于是通行于18世纪中叶至19世纪。而乾隆年间宫中西洋画师绘制的玻璃画，其蓝色颜料用到了普鲁士蓝，可当作该时光器械方绘画文化的互换见证。

　　明末清初，器械方生意的密切交游及西方传教士的东来，使得紫禁城内发现了西方水货，玻璃画即为其一。玻璃画是指在枯燥玻璃或玻璃镜的后背所作的画。赏识者利用玻璃的透明性，通过玻璃的后面来玩赏画作。玻璃画绘制技法巧妙，用于宫中多种修筑场合，所用刻板玻璃以进口为主，颜料为中西连结，浮现了清代东西方科技与文化的融合。

　　玻璃画与闲居纸面、布面油画创造格局诀别明显。后者的绘制递次凡是为：先画出表面，而后逐步上色，结尾绘出细节。玻璃画的绘制依次则相反：绘者将呆滞玻璃平铺于桌台上，接纳逆向的绘画顺次，即先将观者从后头看到的表层内容绘出，而后过程“回溯”式样，顺序叠加各层色块，结尾绘出布景。这种绘画格局展现的视觉功劳让观者从后背或许理解地看出修修、人物、山水等内容的细部，而在正面仅能瞥见外貌和填彩。

　　玻璃镜是在玻璃背部添加一层反射原料制成，在明末清初传入你们国。如清人弘昼撰《稽古斋全集》卷八载：“玻璃朗镜自西洋，兼赖人工炫夸藏”。纯玻璃画不具有镜子听命，而敷衍玻璃镜画而言，玻璃镜上的个人水银和锡被剔除，替换为画面，其我们场关仍相接着镜子的听命。这使得赏识者既能够欣赏玻璃画的内容，同时还或许照镜子。法国学者伯德莱著有《清宫洋画家》一书，书中记录了法国耶稣会士王志诚对付玻璃画技法的形貌：那时中原从欧洲进口了大量雄伟又大方的玻璃镜面，其中好多在运输中受损，即镜面个体场地的涂锡层剥落；乾隆帝不愿望落空这样珍重的货色，所以哀告王志诚在玻璃镜上作画。王志诚在玻璃镜后面绘制了一幅草图，标出了人物像、动物画、风景画的外部轮廓，这些外面征求了剥落的涂锡层场面。随后，我们绘出画作，而镜面别的场面的涂锡层仍仍旧。王志诚以为，这种绘画至极锦绣，且给人的感触不像是绘制的，而像是反射在玻璃镜上的。

　　宫中玻璃画的使用场关，见故宫博物院编《清宫画家郎世宁年谱兼在华耶稣会士史事稽年》中联系记载，可知一二。据载，郎世宁、王志诚、艾发蒙等西洋画师，均在宫中绘制过玻璃画。乾隆元年（1736年）八月初十，郎世宁为合意馆后殿明间钟架玻璃门画油画；乾隆七年（1742年）九月初四，筑福宫小三卷房床罩内玻璃镜画油画花卉，由郎世宁、王志诚起稿；乾隆二十六年（1761年）七月初五，由艾启蒙团结起稿玻璃画，所用玻璃在圆明园海晏堂明间西、南、北进间镶用。由上可知，玻璃画操纵于宫中门窗、围屏、床罩、插屏、挂屏、灯座、花座等建筑部位。

　　清康熙工夫，宫廷配置了玻璃厂。然而摸索注脚：清宫玻璃厂假使有较高的玻璃烧制手艺，但临盆的玻璃器多为宫廷御用奢华器皿，以及各类用途的光学玻璃；迟钝玻璃则源由手艺不够或资本过高，而主要依靠进口。如《乾隆三年各作成做活计清档》载，乾隆帝于乾隆三年（1738年）下旨：“玻璃厂将窗户眼并做摆锡用的玻璃片，烧造些呈览”；厥后暴露本钱过高，于是又下旨：“工价大了，不消做”。

　　从颜料角度而言，故宫学者基于对一面玻璃画的检测，取得了不同神色及对应的颜料成分。其对应联系为：红朱砂，黄雌黄或赭石，蓝普鲁士蓝，绿石绿或雌黄、普鲁士蓝复杂，棕赭石。普鲁士蓝为进口颜料，别的颜料为我们国传统绘画颜料。普鲁士蓝在1704年1707年由德国人发现，为油画颜料，具有制作简洁、价格省钱、无毒害、职能坚实、着色力强等长处，于是通行于18世纪中叶至19世纪。而乾隆年间宫中西洋画师绘制的玻璃画，其蓝色颜料用到了普鲁士蓝，可看成该岁月对象方绘画文化的交换见证。